大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于纪录片为什么要配音乐的问题，于是小编就整理了5个相关介绍纪录片为什么要配音乐的解答，让我们一起看看吧。
什么是电影配乐？
释义
电影配乐是指在电影的制作中，配乐是配音的一部分；配乐只处理电影里的音乐。在电影里的音乐可以分为两大类：一为歌舞音乐，一为附带音乐。歌舞音乐大都出现在歌舞片中，歌舞片大都改编自音乐剧，片中歌舞音乐与片中情节的发展息息相关。因此，歌舞音乐在歌舞片中是不可或缺的一部分。至于附带音乐，则在一般剧情片或记录片中配合映像播映出。在无声电影时代，电影只透过映像及简单的文字，就把电影的情节完整的传达出来，而无需音乐的介入。因此，附带音乐在电影中并不是不可或缺的一部分。
拍一个视频接着下个视频怎么配歌曲？
拍摄视频时，应该先考虑视频的内容、氛围和情感，再选择配乐，以达到更好的视觉和听觉效果。
如果是一段兴奋刺激的视频，可以选择节奏明快的流行歌曲；如果是一部感性的短片，可以选取柔和的钢琴或吉他曲；如果是一段宣传视频，可以选取快节奏、优美动听的背景音乐。
在多个视频相接时，也要考虑视频间的转换，以免出现明显的音乐截然而止或过度叠加而压制了新视频的内容。最终目的是让观众流畅地感受到视频的所有细节和情感。
首先，需要根据下一个视频的内容和情感氛围来选择合适的配乐，例如如果下个视频是激动人心的运动场景，可以选择充满鼓点和节奏感的音乐;而如果是感人的纪录片片段，可以选择柔美动人的背景音乐。
然后，需要将配乐的节奏和曲调与视频的画面进行匹配，让观众听到音乐时有一种自然而然的情感共鸣和引导。
最后，调整音量和配乐和视频的协调度，切勿过于喧宾夺主，让音乐与视频和谐共存，呈现最佳的效果。
mtv的特点？
音乐短片，是指与音乐（通常大部分是歌曲）搭配的短片，现代的音乐录像带主要是为了作为宣传音乐唱片而制作出来。
即使音乐录像带的起源可以追溯至很久以前，但直到1980年代美国音乐电视网（MTV）成立之后音乐录像带才开始成为现今的样貌与普及，音乐录像带可以包括所有影片创作的形式，包含动画、真人动作影片、纪录片等。 就音乐电视的概念而言，它应该是利用电视画面手段来补充音乐所无法涵盖的信息和内容。要从音乐的角度创作画面，而不是从画面的角度去理解音乐。广告是宣传产品，MV是宣传歌曲和歌手。杰出的MV视觉造型包括两个方面：诠释音乐，展示歌手。
较权威的定义则是：MV指把对音乐的读解同时用电视画面呈现的一种艺术类型。
《国家记忆》纪录片的片尾背景音乐是什么名字？
《共和国的记忆》。 《国家记忆》是中国第一档国史节目，以“为国家留史，为民族留记，为人物立传”为宗旨，展现党史、国史、军史中的重大历史事件、各领域重大工程建设、揭秘重大决策背后的故事、讲述各阶层各时代代表性人物，记录讲述党的奋斗史、创业史、中国特色社会主义探索史、改革开放进程史。 2017年《国家记忆》作为中央电视台新栏目播出后，当年就成为央视前十的品牌栏目。
有声电影产生的意义是什么？
谢谢邀请。正好简要撸一遍电影小知识。
1895年，人类能够在屏幕上放映动态影像，电影诞生了。其后的30多年间电影只能看，没声音，象哑剧一样，现在叫默片，当时被称为“伟大的哑巴”。为了弥补这种缺憾，电影院老板采取了雇人在屏幕后面配音、现场音乐伴奏、用留声机播放声音等办法，成本高、同步差，不尽人意。1927年，聪明的工程师发明了声、电、光转换技术，在胶片的一侧增加了一条双面锯齿一样的音轨，开始了的电影的全新时代。
电影同步了声音，人们不但能看到艺术家的表演，还能听到他们的演唱和演奏。比如全国各地的票友不用长途跋涉到上海、北京，就能看到，听到梅兰芳先生的舞台表演，还能欣赏外国人的歌舞，这就砸了无数现场表演团体和艺人的饭碗。歌剧院、话剧院、地方剧院倒闭了，电影院兴起了。电影院不需要一大帮演员、剧务、灯光、音效、后台管理人员。一个老板兼卖票员、检票员、放映员，铃声一响，大灯一关，屏幕上就是万千世界，热火朝天。
有声电影的意义是改变了文化传播的方式，在文明进程中创造了媒介、媒体这种强大的力量，麦克卢汉在著名的《理解媒介》中，把媒介称为人的延伸，这是革命性的意义。
默片每秒播放16格，看起来有点象木偶动画。默片时代产生了很多优秀作品，看过《将军号》经典搞笑，在摄像艺术方面被称为教科书般的拍摄。
到此，以上就是小编对于纪录片为什么要配音乐的问题就介绍到这了，希望介绍关于纪录片为什么要配音乐的5点解答对大家有用。
